——只有创造才能给予我们惊喜,固有的套路只是让我们的基本功更扎实。但必须承认的是:基本功的不断练习、理解、实践往往是创新和灵感迸发的根。

——每个人对于好照片的定义不同,随着时间和不断的累积,已有的标准也会有变化的可能。在这个阶段,我对于好照片定义的标准中,有两点会最看重一些:一个是“情感”,一张照片有没有充分表达出作者的某种情感或态度;另一个是“意境”,一张照片是不是能给读者无限的想象空间,让读者对照片瞬间有一种自己独到的理解或者建立一种关系

一、图片、音乐、旅程

二、拆招11-20   

      11.留”白”、

      12.构图(平衡构图、线条构图、形状构图、配字构图)、

      13.遮挡 、14.蓝天 、15.动感 、16.色块 、17.抽象、18.其他、19.主题 、

      20.app推荐(美图秀秀、MIX、黄油相机、海报工厂、Artomaton、VOUN、Snapseed、Foodie、美颜相机) 

一、图片·音乐·旅程

我所以为的旅程并非一定需要远行,一定需要去到另外一座城市或身处另外一个地方。也许,只要准备好了一种状态,我们随时都可以开启。哪怕只有一天、甚至半天,哪怕只是停留在一个空间、做了一件事情。只要在这个特定的时间和空间我们感受到了她赋予我们的新能量,兴许都可算作一段旅程。

每次出行我都会精心提前选择一段音乐作为这段旅程的专属,大部分时候音乐都会用上,但也有被路上临时闯入其他乐声所替代的时候。尽管在这段旅程中我们不会全程都处在这个音乐里,有时我们也需要摘下耳机,放空自己地去聆听自然或内心的声音。但无论如何,将一段特别的音乐穿插进一段旅程,总可以让这段旅程更生动和更有温度,也可以在原有养分的基础上激发出我们更多的灵感和全新的状态。

人的记忆有的时候是既清晰又模糊的,清晰的是感觉,模糊的是画面。所以,才导致了近几年有时的感慨,“为什么没有把当时的那个场景拍照留下来”,或者“如果当时手头有相机就好了”

图片对于旅程更多是记录,但潜层次的需求却是我们基于某个场景的创作和回忆。而每段专属音乐也会使得这一张张图片像电影的一帧帧让每段旅程更鲜活和更有灵性,就像每部电影的主题曲,每每再听到,仿佛其中已经浸润了主人公更多的情感和保鲜了一部电影所沉淀下来的更多能量。

音乐和图片,一个像针、一个像线,将旅程串联起来。60年代的人对60年代流行的歌曲总会情有独钟、70年代的人对70年代发生的故事总有一种文化归属感,80后、90后……每个年代似乎都有那个年代专有的音乐和专有的岁月背景,而人生也许就像一段由众多自己参与的小故事所集结成的大旅程,像一部有无数自己出演的小场景组合成的长电影。

待到哪年,

静静地坐下来,

翻开那些老照片,放上那些专属老歌,

再次踏上我们昨天曾经历的旅程、

再次走上我们今天正走的路,

和再次启程去看看“明天”即将上映的风景与人情,……

11.留白

留”白“极简风是个人偏爱的几种图片类型之一——即在构图舒服的前提下,除主体物外,大面积放空。就好像干净清爽的图片能让读者感受到一种内心的澄净,另一方面,放空的画面仿佛也能给读者创造一个很好的意境去想象和留有更多的空间使读者和图画本身进行互动。